ADVERT

«Мир устроен не нами. Но выбор между добром и злом каждый делает сам» - под таким девизом в Омском музее изобразительных искусств имени М. А. Врубеля проходит авторская выставка молодого художника Михаила Голубева «Умонастроения».
 
Любопытно, что первая персональная выставка молодого художника Михаила Голубева состоялась три года назад в стенах галереи под названием «Перспектива». Теперь можно смело утверждать: тот профессиональный дебют стал для него по-настоящему перспективным. Степень творческих притязаний автора тогда была скромно обозначена на афишах выставки словом «Впервые». Действительно, впервые омичи познакомились с новым именем на художественной карте города, впервые студент омского худграфа имел смелость предъявить широкой публике не отдельные работы, а целый вернисаж.
 
Теперь уже можно с уверенностью сказать, что в омской художественной среде прочно закрепилось имя: Михаил Голубев. Молодой художник работает столь много и плодотворно, что рождающиеся раз в год выставки тянут не иначе как на персональные.
 
Едва переступив порог зала, зрители, искушённые нашими многочиленными выставками, сразу попадали в интереснейший мир образов, символических композиций и «цветовой интуиции» художника. Тут же пошли столкновения мнений, несовпадения «ярлыков» (нас ведь хлебом не корми – дай навесить ярлык и на том успокоиться), разночтения. Не было только равнодушия под надёжной маской «задумчивости»…
 
«Художественное открытие, удивительный талант» - так и никак иначе, только в превосходной степени отзывались посетители об авторе выставки «Умонастроения» Михаиле Голубеве. Она открылась в генерал-губернаторском дворце музея изобразительных искусств. Живописный почерк 23-летнего художника специалисты сравнивают с творчеством самого Михаила Врубеля.
 
Михаил Голубев, молодой омский художник, принимает участие в только что открывшейся весенней молодёжной выставке проекта «Март», ежегодно проводимой в Павлодарском областном художественном музее. Выставка обычно собирает большое количество экспонентов из Павлодара и области, но Михаил пока единственный зарубежный гость и участник. Умение и мастерство молодого омича не остались незамеченными многими павлодарскими художниками. Татьяна и Стас Чевтаевы – художники-прикладники: «Особенно удивляет в Мише то, что несмотря на молодость, он, на наш взгляд, художник совершенно сложившийся, в работах, от начала и до конца продуманных, видна уверенность в линии, цвете, композиции. Немного завидно, что он работает на пленэре на юге, как истинный мастер, с живой изменчивой натурой». Евгений Фридлин – живописец: «У Михаила дар живописца, и хочется, чтобы с годами он раскрывался все более».
 
Студенты на худграфе, как и везде, бывают разные. Приходят они с разной подготовкой, с разным отношением к жизни и творчеству. У Михаила Голубева уже к первому курсу была за плечами неплохая школа. Но в принципе, это не главное, потому что в процессе учебы техническая подготовка студентов более-менее выравнивается. Важнее другое: чувствовалось, что у Михаила уже тогда были собственные творческие убеждения.
 
В областном художественном музее открылась выставка молодых художников «Встреча в Зазеркалье».
 
Открытие персональной выставки Михаила Голубева состоялось 1 февраля. Гостей было много, они увидели вполне профессиональные работы, точный и уверенный мазок, тональную и цветовую выверенность, свободное и непринужденное владение сложной техникой масляной живописи.
 
Всегда приятно открывать новые имена. А живописные работы студента IV курса худграфа Михаила Голубева, выставленные в салоне «Перспектива», свидетельствуют именно о том, что в нашем городе появился интересный молодой художник. И хотя это первая выставка Михаила (о чем говорит само её название), к разряду ученических показанные работы явно не отнесешь. Мы видим вполне профессиональную руку, точный и уверенный мазок, тональную и цветовую выверенность, свободное и непринуждённое владение сложной техникой масляной живописи.
 
Искусствоведы с дипломами, возможно, сочтут это суждение ересью. Но для меня главным критерием в изобразительном искусстве давно стал такой: художник, прикасаясь к бумаге, картону, холсту, должен оставить на них свою тайну бытия. Ту, которую хочется бесконечно разгадывать и разглядывать.